Quelques recherches autour d’un personnage, une bestiole… Bon, une bestiole un peu malpolie, parce que c’est vrai que ça ne se fait pas de mettre ses doigts dans son nez. 😉

On peut voir ici qu’une première ébauche est réalisée avec une mine bleue, et que les formes sont ensuite précisées avec une mine noire classique. On a alors, en quelque sorte, un dessin « en trois dimensions » : largeur, hauteur, et temps. L’étape bleue se distingue par sa couleur pour être lisible comme un stade passé de l’esquisse. On peut alors préciser ce trait sans pour autant mélanger le trait nouveau au trait ancien.

D’un point de vue purement théorique, je trouve ça vraiment très intéressant… De même, en effet, qu’il existe de la physique à N dimensions, il existe aussi de multiples dimensions au dessin. Par exemple lorsque vous lisez une bande dessinée, l’espace, suivi dans le sens de la lecture, représente le temps. L’espace entre les cases, généralement très mince, peut même très souvent représenter un écoulement de temps beaucoup plus important que l’espace présent à l’intérieur des cases qui, lui, peut ne représenter qu’un très court instant, un clin d’oeil (des lois différentes de celles de la physique classique s’appliquent donc, dans ce contexte où les trois dimensions ne sont pas celles que nous concevons ordinairement, c’est une autre logique qui prévaut).

Ici, c’est la couleur et non l’espace, qui représente le temps. On peut le constater sans y réfléchir, ou bien étudier la question sous différents angles, et s’apercevoir qu’il y a là, probablement, le signe que beaucoup de choses restent à inventer, dont nous ne soupçonnons même pas encore les immenses possibilités…

C’est peut-être ce que se dit ce drôle d’animal en explorant les tréfonds de sa narine, mais on s’éloigne un peu du sujet, je crois… 😉

Continuons donc (avec un temps de retard… bon, ça fait un bon mois que je n’ai pas fait de mise à jour, mais j’avais pas le temps…) notre série « les barbus célèbres », avec cette semaine un portrait de Sigmund Freud. 😉

Autant le Victor Hugo de la fois précédente était un peu aléatoire (en fait je n’avais pas vraiment cherché à dessiner Hugo, c’est a posteriori qu’il est apparu que le personnage que j’avais bricolé lui ressemblait un peu…), autant là je me suis inspiré d’une photo du modèle, et j’ai cherché la ressemblance.

Bon, faut dire que c’est un visage caractéristique. 😉

Ici, le « défi » était surtout de trouver cette ressemblance sans la « chercher » trop longtemps. Il ne s’agissait pas du tout de réaliser un croquis réaliste en accumulant des détails et en travaillant « proprement », mais bien de trouver en peu de traits les quelques éléments significatifs.
Au pire, si ça ne ressemble pas, ben tant pis.
L’intérêt c’est surtout que le modèle, avec sa personnalité, apporte des aspects intéressants, qui donnent un peu de vie au dessin, du caractère…

Et au final, même un peu « gribouillé », je le trouve assez sympa. 🙂