Encore beaucoup de travail à la bourre cette semaine, et donc une mise à jour tardive et, surtout, relativement peu de nouveauté. Nous découvrons tout de même un peu plus du décor: cette semaine, la salle de bains!

Bon, il faut reconnaître que le détail n’est pas tellement poussé, et notamment le lavabo au premier plan mériterait d’être un peu plus travaillé. Je verrai ce que je peux faire…
Sur la gauche, la fameuse douche évoquée la semaine dernière, et qui va bientôt prendre une importance considérable dans l’histoire. Tiens? Il n’y a pas de rideau de douche? Eh eh, oui… c’est là l’une des clés du mystère! 😉

Un peu de technique: la perspective est ici tout ce qu’il a de plus classique. C’est une bonne vieille perspective dite « cônique », ou à un seul point de fuite. En l’occurence, c’est l’oeil droit de la demoiselle qui sert de point de fuite à toute la scène. En plaçant ainsi la ligne d’horizon (oui, le point de fuite se positionne sur la ligne d’horizon…) à la hauteur du regard du personnage, on place ainsi le point de vue du lecteur au même niveau, et donc « à taille humaine ». Si on voulait donner une ambiance différente, insister sur quelque chose, on pourrait procéder différemment, avec une perspective en contre-plongée, etc. Là, le choix est de montrer les choses de manière naturelle, tranquille. C’est une astuce, évidemment. L’intérêt de choisir un point de vue « tranquille » peut être par exemple de préparer l’arrivée brutale d’un élément dramatique du scénario. Le passage d’un cadrage ordinaire à un cadrage plus intense ou étrange est une façon de jouer sur les contrastes pour rendre encore plus évident le moment sur lequel on veut mettre l’accent.
Donc en cadrage aussi, il y a des contrastes, et du rythme: des pics, des silences, des successions rapides, des évolutions lentes, etc…

Un autre point technique à citer, même s’il n’est pas très bien exploité ici, c’est le dessin du miroir, au-dessus du lavabo: tout ce qui y apparaît semble être vu par une fenêtre (le miroir lui-même), mais c’est un double en symétrie de tout ce qui existe de notre côté du plan formé par la surface du miroir. La perspective qui s’y applique est exactement la même que pour le restant de la scène, mais c’est comme si le monde du miroir était le jumeau inversé de notre monde. Et bien sûr, selon le point de vue de l’observateur, n’est visible de ce monde jumeau que ce que permet de voir la « fenêtre » du miroir. Ici par exemple on aperçoit une partie de la porte, ainsi que les verres et flacons posés sur l’étagère, comme si tout était en double. Regardez donc un vrai miroir, chez vous, et analysez ce que vous voyez, ce sera un peu plus clair…

Allez, un scoop: la bestiole a enfin un nom! Après moult tractations, c’est un mix d’onomatopée (on donne souvent aux animaux de BD un nom qui ressemble au bruit qu’ils font quand ils s’expriment…) et de nom inspiré de l’espèce à laquelle cet animal semble apparenté (on dirait une sorte de rongeur et, surtout, d’écureuil, à cause de l’importance de sa queue, et de sa manière d’atrapper sa nourriture avec ses pattes). Le nom choisi est donc « Skouich ». Je ne suis pas encore sûr à 100% que ça s’écrive comme ça, mais en tout cas c’est comme ça que ça se prononce… 😉