Rien de spécial à signaler sur le plan technique, ici, à part que l'aspect métallique est bien sûr essentiel, du fait de l'importance de l'armure dans le dessin. Grosso-modo, le principal est de savoir d'où vient la lumière! A partir de là, je passe l'encre grise sur chaque surface (ici, chaque pièce de l'armure -faut dire qu'elle est un peu compliquée-) en laissant en réserve une "tache" de lumière du côté orienté vers la lumière. Quand tout est bien sec, je reviens au crayon de couleur sur la zone limite entre l'encre et le blanc du papier, avec une couleur nettement plus foncée que celle de l'encre (ici un gris bleu assez fort), que j'applique assez nettement du côté du blanc, mais en l'estompant dans le gris de l'encre. Pour marquer encore ce contraste, je reviens même avec un peu de crayon noir (crayon de couleur, hein, pas une mine de graphite!) sur la limite blanc/gris. C'est typiquement un effet de chrome, sauf qu'ici on reste dans des tons de gris pour donner à ce métal une tonalité bien à lui, alors que dans du chrome on refléterait davantage l'environnement à l'aide de la couleur (par exemple un peu de bleu en haut, et du marron en bas, c'est ce qui marche le mieux en général...).
Ca peut sembler compliqué, vu le nombre de petits morceaux dans l'armure, mais quand on bosse comme ça au crayon de couleur, on se rend vite compte qu'une grande surface à traiter en dégradé demande souvent plus de soin, et donc plus de temps, qu'une multitude de petites surfaces, et surtout, que ce qui prend du temps, c'est bien davantage de changer souvent de couleur que de tout traiter dans les mêmes tonalités.
Les couleurs de la cape sont choisies après coup, pas trop éloignées du ton général pour ne pas jurer avec le reste, mais en même temps un petit peu plus rouges (le violet à l'intérieur) pour "réchauffer" l'ensemble, qui serait un peu trop systématiquement bleu sans ça, à cause du métal de l'armure...
Edit : le jeu en question s'appelle Hawkmoon.